Posted on: November 19, 2021 Posted by: publisher Comments: 0
5 studio rekaman Lokal Yang Siap Mengguncang Dunia Musik

5 studio rekaman Lokal Yang Siap Mengguncang Dunia Musik – Rochester tidak kekurangan calon musisi yang membuat Studio rekaman menggunakan perangkat lunak perekaman berkualitas tinggi. Tetapi bagi seniman yang membutuhkan sentuhan profesional ekstra, studio rekaman kelas satu berlimpah. Jauh dari daftar lengkap, berikut adalah lima studio yang bergerak di kancah musik lokal.

5 studio rekaman Lokal Yang Siap Mengguncang Dunia Musik

5 studio rekaman Lokal Yang Siap Mengguncang Dunia Musik

– The song guy: Dave Drago of 1809 Studios

dreadrecordingsuk – Dave Drago di Macedon terdekat di Wayne County telah menjadi tujuan utama bagi beberapa penyanyi-penulis lagu paling terkemuka di Rochester yang ingin membuat rekaman full-band. Danielle Ponder, Mikaela Davis, Jon Lewis, dan Ben Morey semuanya beralih ke Drago karena kemampuannya sebagai multi-instrumentalis, sound engineer, dan produser.

Aspek khas dari karya Drago juga merupakan favoritnya: bagian vokal latar yang sering ia tulis dan rekam untuk kliennya. “Hal-hal backing vokal telah menjadi alasan orang datang ke sini,” katanya.

Musik yang diproduksi pada tahun 1809 cenderung menampilkan struktur lagu klasik, tekstur yang kaya, dan suara yang besar. “Bawa ide ke meja — jangan takut, jangan sembunyikan di balik hal-hal lain,” kata Drago. “Buatlah besar, berikan kepribadian, biarkan menjadi sesuatu yang akan didengar orang.”

Baca juga : 5 Saran Studio Rekaman di Jogja Dengan Biaya Yang Murah

Drago mengatakan bahwa menyajikan lagu adalah prioritas utama dari semua proyek rekamannya. Baru-baru ini, dia merancang, memproduseri, mencampur, dan menguasai “Waves,” album lengkap baru oleh penyanyi-penulis lagu Rochester Evan Meulemans. Untuk salah satu lagu album, “Current,” menyajikan lagu berarti menciptakan karakter untuk diwujudkan Meulemans. Dalam hal itu, seorang pengkhotbah evangelis abad ke-19, diperkuat oleh suara organ yang menonjol dan reverb seperti gereja pada vokal.

“Jadilah karakter seperti yang Anda coba dalam lagu itu,” jelas Drago. “Dan karakter itu mungkin kamu, tapi siapa kamu? Dan apa tujuan Anda mengatakan hal-hal yang Anda katakan?”

– ‘Controlled but emotive’: Josh Pettinger’s Wicked Squid Studios

Wicked Squid Studios berasal dari tahun 2011, ketika pemilik Josh Pettinger mulai menggunakan RV sebagai studio bergerak untuk membuat rekaman multitrack dari pertunjukan langsung di ruang bawah tanah, bar selam, dan festival. Wicked Squid secara resmi didirikan sebagai LLC pada tahun 2015, dan sejak itu menjadi studio populer untuk berbagai artis, dari band rock dan funk seperti KINDOFKIND dan The Sideways hingga pembawa acara hip-hop MF SKUM, Donny Murakami, dan Negus Irap.

Selain merekam album, Pettinger — bersama dengan sesama insinyur dan produser Christopher Dubuc-Penney dan Ian Fait — menawarkan layanan video kepada klien musik. Rencana sedang dikerjakan untuk mengubah Studio B Wicked Squid menjadi ruang latihan co-op untuk band-band lokal.

Karakteristik keseluruhan dari suara Wicked Squid jelas. Pettinger menggambarkannya sebagai “pukulan” dan “terkendali tetapi juga emosional.”

– The tech junkie: Matt Ramerman of The Green Room

Sebelum pandemi, produser dan insinyur Matt Ramerman telah menjadi pilihan utama artis lokal seperti bassis Luis Carrion, gitaris Bob Synder, band rock Maybird dan MoChester, dan pakaian reggae Obat-obatan.

Tetapi begitu COVID menjebak orang-orang di rumah mereka dan mengunci mereka dari pertunjukan langsung, The Green Room mulai menawarkan layanan streaming langsung dan rekaman video.

Ramerman mengatakan permintaan akan konten visual — video langsung, video musik, konten media sosial, dan rekaman B-roll — tetap tinggi. Rekaman audio masih menjadi prioritas utama bagi “pecandu teknologi” yang menggambarkan dirinya sendiri. Misalnya, dia baru-baru ini membeli mesin pita dua inci 24-track dari Lou Gramm.

Sebagai drummer, Ramerman belajar di Los Angeles College of Music dengan Ralph Humphrey — yang bermain drum untuk Frank Zappa — sebelum berkomitmen pada produksi suara sebagai karier.

“Peran saya dalam suara adalah untuk membantu artis mencapai suara yang mereka dengar di kepala mereka,” kata Ramerman.

– The new kids: Studios at Water Street

Sejarah Water Street Music Hall baru-baru ini penuh gejolak, dengan banyak pemberhentian dan mulai melibatkan lisensi minuman keras, perubahan manajemen, dan restoran berumur pendek. Tetapi manajer baru di penduduk asli daerah Rochester, Andrew Nittoli dan Riley Fressie — musisi yang bertemu saat mahasiswa di University of the Arts di Philadelphia — ingin membalikkan keadaan.

Duo ini sekarang mengawasi Water Street Music Hall berkapasitas 1.000, Klub yang lebih intim di Water Street, dan studio rekaman yang baru didirikan di ruang bawah tanah.

Nittoli mengatakan nama Studios at Water Street mengacu pada kemampuannya untuk memanfaatkan ruang live di lantai atas dan studio di lantai bawah untuk merekam.

Beberapa proyek rekaman mereka termasuk album funk oleh rapper Philadelphia ENDO dan produser Ty Key, serta overdub untuk band Buffalo American Angelica Tree dan Nittoli dan band Americana Fressie Spooky and the Truth.

Instrumen dan suara antik adalah prioritas di Studios at Water Street. Nittoli dan Fressie mengatakan mereka menghindari penggunaan plugin digital bila memungkinkan, sebagai gantinya memilih peralatan jadul seperti piano listrik Rhodes yang pernah dimiliki oleh Giant Panda Guerilla Dub Squad dan kabinet Fender Bassman era 70-an.

Dan daripada hanya menggunakan perangkat lunak digital, semua sesi Water Street direkam ke kaset. “Saya mencari yang asli,” kata Fressie.

Dalam adegan studio rekaman Rochester, Nittoli dan Fressie tidak diragukan lagi adalah anak-anak baru di kota. Setelah bertemu di perguruan tinggi dan tur di Eropa, mereka pindah kembali ke Rochester dua tahun lalu untuk membuat dampak dengan Water Street.

“Kami tidak ingin Water Street menjadi seperti yang diharapkan semua orang — ‘Oh, ya, beri waktu beberapa bulan, lalu akan surut lagi,’” kata Fressie. “Kami di sini untuk waktu yang lama, dan mungkin dibutuhkan dua anak yang setengah tahu apa yang mereka lakukan dari Philly untuk datang dan melakukannya.”

– The professor: Stephen Roessner of Calibrated Sound

Universitas Suara yang Dikalibrasi Profesor dan produser Stephen Roessner memiliki silsilah yang cukup. Di SUNY Fredonia, ia belajar dari produser rock indie berpengaruh Dave Fridmann dan berada di ruangan untuk sesi yang menghasilkan album terkenal The Flaming Lips “Yoshimi Battles the Pink Robots.” Dia bekerja sebagai insinyur rekaman di The Juilliard School selama hampir lima tahun, dan memenangkan Grammy Award 2010 untuk karyanya pada rekaman Naxos milik organis Paul Jacobs, “Livre du Saint Sacrament.”

Hari ini, dia memandu calon insinyur suara di U of R dalam proyek rekaman. Dia juga aktif sebagai produser dan insinyur, setelah baru-baru ini mengerjakan album Calicoco “Underneath,” serta rekaman untuk band Rochester Bellwether Breaks.

“Saya fokus pada energi yang diciptakan, atau penyampaiannya — apakah itu gitar atau drum atau vokal. Ini tentang emosi yang ada dalam musik,” kata Roessner. “Dan sebagai teknisi audio, sekarang dengan pengeditan digital, kami dapat memperbaiki semuanya.”

“Tapi kita tidak bisa memperbaiki emosi,” dia kemudian menjelaskan. “Kami tidak dapat memperbaiki pengiriman yang sebenarnya. Jadi saat itulah saya bekerja dengan sebuah band, itulah tujuan utama saya. Saya ingin mendapatkan sesuatu dari mereka yang akan menjadi nyata, yang akan terlihat dalam rekaman. Bukan hanya ‘Oh, itu sempurna.’ Itu akan menjadi manusia.”